“​百余幅画作与观众见面“李斛的艺术步履”巡展在市美术馆启幕”

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“李斛的艺术之步”巡展河北站今天开幕

他的绘画“关汉卿像”是经典之作

关汉卿像

中学教科书上有这样的画。 关汉卿单手握拳，精神远望，其衣服纹样十分健美，随时随地，笔挺简洁，刚柔相济，充分体现了艺术家不代表职业生涯的名声，抛弃了封建文人以前所传诵的潇洒风格。 这幅画的作者是我国著名画家李斛。 2019年是李斛先生诞辰100周年，由中央美术学院策划的大型回顾展“远志四韵——李斛的艺术行走”将在河北站巡回演出，今天在石家庄市美术馆拉开帷幕，画家的百余幅作品将与河北观众见面。

李斛1919年9月20日出生于四川，1975年11月10日死于北京。 享年56岁。 早年他曾得徐悲鸿亲炙，“用中国纸墨用西洋画法写生”，在艺术思想和创作方法上进入广阔领域。 李斛是徐悲鸿“中西融合”理念的实践者，也是中国画创作思想和笔墨语言方面开拓一方新天地的先驱。 据说李斛和我省很有缘，20世纪60年代，他多次来河北，在这里带学生实践练习。 这次展览会也是那幅画首次在河北大规模展出。

中央美术学院人文学院教授、展览策展人曹庆晖介绍说，李斛在世的五十六年，是中国社会在20世纪激流中前进的半个世纪，他的人生道路和艺术脚步也随着这股激流的起伏，为后人留下了数千幅画。 这次展出的是家族和国家文博机构收藏的一百二十多件作品，那一年的代表作不少。 其中，《广州起义》、《披红斗篷的老人》、《关汉卿像》、《女民警》等作品是融汇中西之风的力量，是中国画教育的重要典范，也是近代艺术史的名作。

展览会选取了四个有主题的韵章，描绘了李斛的人生和艺术的脚步，讲述了艺术家的人生和艺术的远志。 离别是最初的韵土地:“不再穷，不死就出头”――20世纪40年代的作品反映了李斛绘画开始的生活和艺术土壤及其自我激励的志向和奋斗。 次韵百炼:《人生有限，艺术春秋》——以20世纪50年代至70年代的素描、彩墨、油画写生，反映了李斛在教育与创作中的千锤百炼、精益求精的自律与实践。 三韵心潮:“唤起喜悦，引起共鸣”——以情态的主题性创作及其艺术为主，反映李斛在平凡中看到真相的优势。 末韵·斛:“胸怀远志，不怕近难”——用李斛的自画像勾勒出他的一生，其所写的座右铭中，千里之胸中有其不报的不幸和志向。

与四韵齐名，其他合韵连连，是李斛和中央美院美术馆收藏的李斛同道、学生等画家作品，反映了李斛和他那个时代“以艺为人生，前浪后浪”不息的艺术潮流。 在时代的艺术共性中了解李斛的艺术个性，在把握李斛的艺术个性中看到了他与时代艺术共性的共鸣。

这个展览由中央美术学院主办，首展年12月在中央美术学院美术馆举办，受到各界好评。 河北站由中央美术学院美术馆和石家庄市美术馆共同主办，得到徐悲鸿纪念馆、中国红十字基金会廖静文基金、中央美术学院中国画学院和中央美术学院河北校友会的协助。 延期到7月3日。 (记者张晓娟)